看似柔軟、五彩繽紛的條狀物互相堆疊、蜷曲、在空間中任意延展。這些元素充斥在藝術家 Claire Lindner 的作品中,形成鮮明的個人風格。在她的作品裡,陶土不再只有「堅硬」,它可以柔軟、輕盈甚至層層堆疊。多樣化,甚至有點衝突感、看了心癢癢的視覺呈現,讓其作品充滿著魔幻的基調。

在「Florescence」系列作品中,向上延展的曲線、彷彿蕨類植物的捲曲葉片以及鮮明的色彩是一大特色。Claire Lindner 說,自己的作品一直在尋找著自然世界與有機世界之間的連結,並選擇以同一種素材──陶土,去體現萬物的動靜變化與差異性。尤其在全球新冠肺炎期間,全世界按下暫停鍵的時刻,更希望透過自己的作品,展現自然的活力與復甦。

而在「L’air est une racine」系列中,線條的堆疊更加緊密,甚至包覆成宛如貝殼般的物體。而線條的尾端也被特別處理,微微翹起的弧度宛如手指,被塑造地格外細膩靈動,靜止的作品在觀者的眼中彷彿也在移動著、收縮著。

除了線條, Claire Lindner 也曾以雲朵作為創作主題,名為「Measuring clouds」。她認為,雲朵的可塑性高,可以隨時變化形狀。運用陶土創作出的雲朵無法隨意飄動,反而像是石化似的被定格在某一刻。除此之外,雲朵上的皺褶與裂痕,也替軟綿綿的視覺感添加了一絲乾硬。這些雲朵也隨著天氣變化沾染上不同的色彩:灰暗的烏雲、晚霞的粉中帶藍等等,展現雲朵的千變萬化。

各種姿態的雲朵,只用陶土,便能形塑出不同的質感與變化萬千的形狀。

圖片來源/Galerie de l’Ancienne Poste


Claire Lindner 透過雙手開創陶土的不同可能,她的作品曾登上藝術雜誌封面,也持續在各大博物館舉辦展覽,向世人展示陶土帶給她的魔幻靈感。

欲知更多 Claire Lindner 的陶土創作,請見她的個人網站與 Instagram。