本文選自《Shopping Design》雜誌 2025/12 月 BEST100 特刊|誠徵設計

邁入第 14 屆的 Taiwan Design BEST100,在定格每年 100 件值得關注的臺灣設計作品之餘,也接連邀請不同設計團隊,打造年度限定且限量的獎盃設計。2025 年,由偶然設計接棒,將飽滿的設計能量濃縮於一座座獎盃中,將「榮耀感」具象化。

2025 BEST100 獎盃設計


圖片提供/偶然設計

拿到獎盃,為什麼令人快樂?

「一開始接到邀請的時候,我腦中閃過的第一個想法是:這座獎盃可不可以是很多『小小物件』的聚集?」偶然設計共同創辦人曾令理表示,這樣的靈感首先來自設計團隊普遍的組成模式——小巧、靈活,且經常結合外部單位共創;再者,也呼應 Taiwan Design BEST100 頒獎典禮現場,年年集結獲獎設計師/團隊,藉由許多小小能量的靠攏、聚合,形成某種獨特的社群畫面。

2025 BEST100 獎盃設計


圖片提供/偶然設計

而在這樣的畫面裡,也曾數次出現偶然設計的身影。從接過獎盃的獲獎者,到打造獎盃的設計者,其中的角色過渡,影響了偶然設計對於「獎盃」的詮釋。

「我開始回想,為什麼大家拿到獎盃會感到快樂?」思索後,曾令理得出結論:無非是因作品被眾人認識,並進一步得到認可之緣故。換言之,正是那份被看見、被表揚的「榮譽感」,讓這一切別具意義。因此,偶然設計將這座獎盃定調為「榮耀感的具象化」,以此交付獲獎者應得的肯定。

典禮瞬間,直球對決

值得一提的是,依循這樣的定調,偶然設計起先其實提了兩路設計方案。

曾令理指出,這兩種方向的提案,都跟今年的設計趨勢——「生成式」、「演化性」有關。「以第一路的設計而言,我們期待它在幾何造型的開發上,可以使用參數化手法,或是在同樣語彙的基礎上,能有漸進式的變形屬性,持續生成、演化,在此概念下,由多組六角扳手所構成的『條條盃』應運而生。」

「我們接著又想:那如果是『材料本身』會演化呢?」於是,在第二路的設計中,偶然設計放入團隊近年來對材料的想像,以花蓮的地震板為基底,讓上頭開出一朵朵自然鐵鏽的「小蝕花」。曾令理解釋,「它的生成與演化,來自於材料的氧化,以及接觸空氣、濕氣而自然產生的鏽蝕,且每座獎盃基底的地震板皆不相同,因此,其中也包含了一定程度的隨機與偶然。」

2025 BEST100 獎盃設計


圖片提供/偶然設計

同樣的起點,卻走出了截然不同的兩道路徑,最終又是如何定案?曾令理笑著分享,「老實說,在我們團隊內部表決時,票數一度非常拉鋸!」而最後考量的關鍵,是頒獎典禮的情境需求。

「條條盃」的金屬光澤、獎座高度,使其在集體頒獎的畫面裡更俐落搶眼;反觀「小蝕花」的紋理豐富卻內斂,可能會被淹沒在場景中,「它的優雅與美,需要時間沉澱、需要乾淨的背景襯托,但典禮現場的瞬間,得更『直球』一點。」於是,「條條盃」脫穎而出。

2025 BEST100 獎盃設計

「小蝕花」的紋理豐富卻內斂,可能會被淹沒在場景中。

圖片提供/偶然設計

落地的工程浪漫

「我覺得,條條盃其實象徵一種『落地的工程浪漫』,而這也是臺灣設計者的內建屬性之一。」

曾令理說,設計師總是在尋找問題的創意解法、試圖創造價值,「我們有時需要展現藝術的詩意,有時又像是要發明些什麼;我們積極地創造務實的價值,卻也有溫暖、獨特的美學在——透過這座獎盃,真正想說的應該是:設計師有浪漫的想像,但我們也是一群真實落地、可以解決事情的人。」

2025 Taiwan Design BEST100 獎盃設計——亮點解析!

INFO
姓名|條條盃
生日|2025/12/10
星座|射手座
MBTI|INTJ

2025 BEST100 獎盃設計


© Shopping Design

亮點 1:非單一型態規劃

在參數模擬下,即使是同樣的設計邏輯,也擁有一定的延展性,可以生成多種型態,而在這次的獎盃設計中,偶然設計選擇了其中六種加以呈現,藉此回應當代的演化式設計。

亮點 2:向作品背後的「眾志成城」致敬

設計作品的完成體,通常不是單一創作者的個人成就,而是多方力量的整合與凝聚,偶然設計以「小小單元的聚集」,向每件作品背後的「眾志成城」致敬。

亮點 3:金屬的理性 ╳ 木材的感性

在不同的工序之間,實現材料的混構,以獎盃的材料性象徵設計師的內在組成,既有金屬般的理性果決,亦不失木材的感性溫度。

亮點 4:雕塑一份可視的榮耀感

這座獎盃的雕塑性,也是一大設計亮點。除了將「獲獎」背後所代表的榮耀感可視化,當獎盃單獨展示時,也自成幾何美感;在一字排開時,又形成如裝置藝術般的系列壯觀感。

亮點 5:秘密彩蛋公開!

這座獎盃由多組六角扳手所構成,其中一根扳手甚至可被單獨拆下來,在日常中實際使用,以此作為既落地,又暗藏玩心的彩蛋設定。

本文選自《Shopping Design》雜誌 2025/BEST100・誠徵設計,更多內容請點此試閱

Design Wanted!你想「誠徵」什麼樣的設計?

每年 12 月,Shopping Design 編輯部以整年身體力行參與全台設計藝文活動的眼光出發,推出集結臺灣 100 件好設計的 BEST100 年度設計集錦,用以記錄、回顧臺灣設計發展的軸線。2025 年,我們以「誠徵設計 Design Wanted」作為主題,探索那些足以成為世代指引的北極星;同時也向未來發出叩問:「究竟這個時代,我們還需要誠徵什麼樣的設計?」

2025 BEST100


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本期特刊,呼應典禮核心,意在回顧與遠望,那些已經發生,或成為可能的瞬間。除了由編輯視角嚴選的 100 筆設計圖鑑之外,特別邀請在 2025 年度特別具影響力的 7 位專家,以「飛行評審團」的身份,向我們推薦 2025 年海內外值得關注的好設計,共同描繪出這個時代的設計座標。我們相信,每一個被誠徵的設計,都是對未來的一次應答;而答案,就藏在這些選擇與洞察之中。

2025 BEST100


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而雜誌封面,連同典禮主視覺,均由設計師黃嘉宏操刀,從「誠徵」的意象出發,以市井街上常見的廣告招牌字、佈告欄裡的各式張貼廣告作為整體靈感。將臺灣街景常見的店家招牌、電腦割字(Cutting Sheet)元素,結合廣告傳單色系,並融入本年度 Taiwan Design BEST 100 獲獎名單,回應並收攏核心命題。

2025 BEST100


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得獎名單

年度時人

在時代的交會點上突破與創新,不忘初心卻勇於嘗試的設計師、創意人、藝術家、策展人及各領域創作者,以其獨到的視角,挑動觀者的意識及感官,為產業注入全新的能量與激盪。

陳普|由個人延展至公共的創作宇宙
水相設計 Waterfrom Design|設計如水,隨境而生
李竺芯|讓臺語如「水」般自然流淌
張徐展|世界之眼裡的在地跨域力量
我的檔期有限公司|檔期有限,火力無限
鄭宗龍|從轉型開始,推進舞蹈的邊界
META Design|以設計之手,化腐朽為價值
嚴藝文|以戲劇之口,道出臺灣女性的故事

實驗新經典

經典無懼於挑戰,創新亦非全然破壞。實驗精神意味著突圍與創造,為既存世界帶來嶄新碰撞。在快速變動的時代裡,這些作品站在最前沿,打造引發反思與迴響的突破之作。

夜市王|翻開屬於臺綜的全新篇章
台灣通勤第一品牌 X 阮劇團《聽說他家》|從聲音到劇場的支線宇宙
2025 日本大阪世博台灣 TECH WORLD 館|臺灣形象的國際展示
2025 夕陽小鎮虛擬音樂祭《燒胎祭》|虛實交錯的展演新境界
《雲在兩千米》(VR)|開創影像敘事的創新路徑
Coke AI 綻放心裡話|解碼台灣式情感的 AI 翻譯機
《林投姐,妳叫什麼名字?》VR 沉浸舞作|用科技召喚記憶,重現民間故事
中文怪物|以 YouTube 節目造一隻「爆紅怪物」
2025 日本大阪世博台灣 TECH WORLD 館|臺灣形象的國際展示

年度設計

年度設計涵蓋主視覺、產品設計、包裝設計、品牌識別系統、影視美術、活動及典禮設計等多元領域,呈現設計如何在不同載體中流動,透過創新的視覺語彙傳遞深刻的故事與訊息。

2025 BEST100


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2025 馬祖國際藝術島 主視覺|由手掌交織而成的島嶼意象
2025 台灣設計展 主視覺|城市複雜性的集結與再現
We TAIWAN 主視覺暨角色設計|以「臺灣原創角色」向世界自我介紹
夜市王 視覺設計|以視覺系統訴說新臺綜的生猛
花蓮城市觀光 IP「小石花」|繁花綻放的震後餘生
新北市環保兩用袋 NEW BAG!|讓人捨不得「用完即丟」的環保兩用袋
台灣好行 3.0 品牌識別設計|點亮旅途的識別燈塔
《為什麼相信文學有力量》裝幀設計|裝幀作為時代的擴音器
「日花」字體暨主視覺設計|用臺灣的文字敘說臺灣的語言
FOCASA 馬戲團 15 週年品牌重塑|會呼吸、會表演的識別系統
臺中勤美洲際酒店 Rolling Bar|保齡球館化身科幻餐酒館
馬祖國際藝術島「島魚行旅」藝術公車|穿梭島嶼的移動藝術裝置
臺灣「運動部」識別設計|凝聚群眾共鳴的經典標誌
《聽說他家》主視覺|當「他家」成為寓言

年度概念展演活動

真正動人的展演,能夠捕捉時代的集體意識,創造跨越個體的共同感動。這些展覽透過策展思維的整合,將空間、敘事、互動與情感編織成完整的體驗旅程,讓感動不只停留在當下,而能持續迴盪、發酵,成為這個世代共同擁有的文化印記與精神座標。

META Motion|無用之用:__|閒置廢料再生的多元實踐
p.n.g.《招牌:》|藏在招牌街景裡的城市對話
這不是你的錯。而我告訴他們,一切都會沒事|當同理不只是想像,而是親身經歷
《2025 噪音風暴》|打開臺語劇場的多元路徑
田馥甄〈田調〉Live in Life 野地小巡演|當演唱會成為一場場「田野調查」
We TAIWAN 臺灣文化 in 大阪.關西世博|將文化作為語言,向世界介紹臺灣
TIPF 台灣國際攝影節|從國際視野見證臺灣攝影新篇章
寫生的故事:張捷、陳澄波與其時代風景特展|從藏家視角重返陳澄波的畫下日常
宇宙寫生—豪華朗機工個展|跨越時間軸的藝術與生命律動
建築的恐懼與療癒|為建築尋回最初的庇護意義
2024 獨書祭.改|臺灣文學與獨立音樂的共振
北美館「奧拉弗.埃利亞松:你的好奇旅程」|當展覽成為「好奇旅程」的起點
馬祖國際藝術島—拍楸,你的海洋我的陸|用藝術串起島嶼能量
2025 台灣設計展 —— 文化行|殿氣現場|用五感體驗建造一座文化能量場
2025 台灣設計展 人人百貨|打造彰化青創品牌的自信舞臺

年度在地文化新演繹

以設計之力轉譯地方故事,讓在地居民成為參與者,亦使讓外來旅人得以真實體驗。他們透過創新模式與體驗設計,在傳統與當代之間搭建橋樑,創造在地深耕與對外交流的雙贏模式,讓文化傳承不只是保存,更是一場在地與旅人共同譜寫的和諧對話。

VowFaith 數位廟|跨越時間、空間限制的參拜體驗
Mong Tong: 成功廟 LIVE|在高海拔宮廟神秘開唱
《士林仙界大派對》|傳統文化與新潮派對共構的仙界
地味手帖|打開與地方的連接契機
蓬萊東島 —— 東ㄉ剪黏展 @SIDOLI RADIO|將傳統剪黏工藝「植」入日常
淺堤《環島大亨2.0》|讓舞台長在生活裡
2025全聯中元觀光假期|中元神曲超渡你的聽覺
明華園總團《轉生到異世界成為嘉慶君》|讓傳統歌仔戲在當代潮流中重生
高山森林基地|海岸布農的森林文化課
戰地轉身.轉譯再生—統籌執行計畫|昔日戰備據點,轉生今日島嶼亮點
一烈!海派過生活|由在地部落滋養的文化品牌

年度建築空間規劃

優秀的建築不只是建築本身,而是透過空間與地貌的改變,回應土地的需求,無聲地傳遞設計者對環境的關懷,並創造全新的身體經驗。從公共建設到私人場域,建築是城市與地方的基本單位,亦是承載生活及文化意義的巨型時空膠囊。

2025 BEST100


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勤美術館 CMP INSPIRATION|打開想像、城市新生的靈感場域
江賢二藝術園區|讓空間成為藝術的延伸
屏東縣王船文化館|承載信仰的文化之船
台南硓𥑮石.芳宅|重生為「建築美術館」的迷人老宅
太平國小博物館|讀書聲與稻穗香環繞的校園博物館
(beanroom)|讓商店成為不斷變化的有機體
國家檔案館|承載臺灣歷史的檔案寶庫
海角藝隅-南竿二六據點轉譯活化再利用|從守望之所,到遠眺海天的秘境

年度原創品牌

原創品牌集結創意力、設計力、整合力、行銷力與銷售力,在理性與感性之間,創造獨特的消費體驗。

COFFEE LAW|打破複製思維的咖啡生活品牌
小仙島 仙味茶|連鎖不複製的在地變形術
SPUTNIK|以設計力實踐寵物用品美學
mini matters|臺灣原創的叛逆與可愛
心交 hearting|讓「品味」成為你我的共同語言
LAVI 樂維|傳統建材品牌的當代養成
國立故宮博物院|把國寶玩成文創潮牌的跨界高手
黑色雋永Lumamiling|收藏一道專屬臺灣的紋理

年度社會關懷友善環境

設計的本質始終關乎解決問題。當設計思維被用於回應社會議題與環境挑戰,美學不再是唯一目的,而是達成改變的手段。這些作品以關懷為起點,整合理性分析、感性同理與創意實踐,讓設計成為推動社會進步的實質力量。

把自己活成一道光-台電退役材料再生計劃展|讓台電退役材料重獲新生
犀牛盾 CircularBlue™ 淨海計畫|海廢過濾的商業新可能
nafl|₁₀nE a fabric laboratory|從土地裡長出,在國際綻放的織品
RE:TWIST 轉圈圈計畫|化海洋垃圾為好運扭蛋
33 號白日夢|從一場白日夢,走進他們的世界
TFAM⭤ REUSE 北美館循環計畫|讓展覽廢料回到日常生活
BEONE 未來共生基地|以「不拆」作為永續的起點
Cardledge 卡知識|數位無障礙 工具包|用卡牌打開無障礙設計之門

年度藝文設計推廣平台

平台是連結與賦能的樞紐。無論是內容生產、資源媒合、實驗場域,或是橫跨虛實的展演空間,優秀的平台不只是提供舞台,更能催化跨域對話與價值共創。

Pocky 包裝設計比賽|為異想天開的包裝設計搭建舞台
米濃聚落 MI NUNG VILLAGE|以市集孵育地方品牌
Lightbox 攝影圖書室|為臺灣攝影打一道光
綠光gallery|策展作為文化引介的跨國節點
諸羅設計塾|用設計點燃城市想像
市民書店 by 挑興文化|將書店視為屬於市民的有機場域
卡米地 Comedy Club|臺灣喜劇人才的孵育基地

New Power Discovering

新世代創作者、團隊與品牌,他們以新鮮視角與大膽姿態闖入產業視野,不受既有框架束縛,勇於實驗、跨界整合,在未知中探索可能性,充滿突破現狀的能量與野心,為產業注入活水,預示著下一個時代的創意風景。

高妍《綠之歌-收集群風-》、《間隙》|畫格裡的時代共鳴
ALAN HONG|從線上蔓延至線下的 IP 養成
等向 dan and sean|你知道這是廣告,但還是想看完
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十幸制作|全面而美好的空間美學
彭柏碩 BS.P|在破壞與縫補間重生
野点 nodate|從載體到媒介:老紙行的轉型實驗
BORING Design Lab|讓品牌「跳脫無趣」的設計力
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空集設計|用影像敘事為品牌加值